Шедевр у мініатюрі: забута прикраса Луїса Комфорта Тіффані знову побачила світ (ФОТО)

Ця символічна комаха стала популярним мотивом для європейських і американських ювелірів на рубежі 20 століття.

Прикраса для волосся Луїса Комфорта Тіффані, приблизно 1904 р., що зберігається в Музеї мистецтв Метрополітен, є «монументальним» шедевром. Його висота становить лише 3 1/4 дюйма, а на ньому зображено двох бабок, що сидять на кульках з насінням кульбаби. Епічний масштаб твору пояснюється його винахідливою майстерністю, тематикою та матеріалами. Він зберігався в легендарній колекції Гавемейера, і про його існування знали лише вчені з архівних фотографій. Випадкове відкриття твору мистецтва куратором Метрополітену дозволило йому потрапити до музею.

Коштовна спадщина

Тіффані (1848–1933) був віртуозом майже у всіх видах декоративного мистецтва. Його перші художні проєкти були пов'язані з живописом, але сьогодні він найбільш відомий своїми вітражами та квітковими абажурами. Головними темами його творчості є природа та дослідження світла і кольору.

Ювелірні вироби були однією з останніх категорій, в яких Тіффані експериментував, хоча їх створення було в нього в крові: його батько був засновником знаменитої компанії Tiffany & Co. Луїс почав проєктувати ювелірні вироби в 1902 році, після смерті батька. Його перші роботи були виставлені в 1904 році на виставці Louisiana Purchase Exposition в Сент-Луїсі; там виставили 27 виробів, включаючи опалове намисто, яке зараз знаходиться в музеї Метрополітен.

При створенні цього намиста, як і більшості своїх ювелірних виробів, Тіффані відмовився від дорогоцінних каменів на користь напівдорогоцінних. Він вибирав камені за їх колір і здатність розсіювати та перетворювати світло, а не за їх внутрішню цінність. Опали, з їхнім вогняним сяйвом, аналогічним його запатентованому райдужному склу Favrile, були особливими улюбленцями.

Відділ художніх прикрас працював з 1907 року до його смерті в 1933 році. За ці роки було створено близько 5500 прикрас.

Ще одним напрямком творчої діяльності Тіффані був дизайн інтер'єрів. Одним з його легендарних проєктів був будинок Луїзіни та Генрі Осборна Гавемейерів, великих меценатів Тіффані та сучасного французького мистецтва, на Манхеттені. Ця пара «золотого століття» зібрала одну з найбільших колекцій мистецтва в Америці і була щедрими благодійниками музею Метрополітен. Після смерті Луїзіни в 1929 році особняк був знесений, а більша частина його інтер'єрів була продана на аукціоні. Єдина збережена частина, мозаїка «Павич», яка була розміщена над великим каміном у фойє, знаходиться в Музеї мистецтв Мічиганського університету. Павич був одним із класичних мотивів Тіффані.

Мотив бабки

Ще одним характерним мотивом для Тіффані була бабка. У книзі «Прекрасні створіння: ювелірні вироби, натхненні тваринним світом» Маріон Фазель пояснює:

«Ювелірні вироби з мотивом бабки стали модними на Заході після відновлення торгівлі з Японією в 1853 році. Протягом тисячоліть японці захоплювалися цими комахами як хитрими створіннями і символами літа та осені. Бабки були зображені на багатьох експортних товарах країни, включаючи декоративні предмети, які побачили мільйони людей, коли вони були виставлені на Всесвітній виставці 1867 року в Парижі».

Тіффані відвідав цю всесвітню виставку і отримав величезне натхнення. Різні японські елементи були включені в ряд дизайнів Тіффані. Перша бабка, зображена на абажурі Тіффані, була виготовлена в 1899 році.

Бабки були популярними істотами для багатьох європейських і американських ювелірів на рубежі 20 століття. Прикраса для волосся Тіффані є однією з найдивовижніших серед цих коштовностей і вершиною його художньої кар'єри. Вона перетворює швидкоплинну мить — бабок, що відпочивають на кульбабах перед польотом — на глибоку медитацію про час. Кульбаби зображені не в повному розквіті, а наприкінці свого життєвого циклу; одна з пухнастих кульок вже частково здулася.

Традиційно ювеліри віддавали перевагу більш естетичним квітковим мотивам, таким як романтична троянда та поетична фіалка; кульбаби є нетиповою рослиною для зображення в ювелірних виробах. Цей вибір відображає повагу Тіффані до краси звичайної рослини.

Мерехтіння і спритність бабок передаються золотими формами з чорними опалами на спинах, рожевими опалами на головах і тоненькими платиновими крилами. Вважається, що коли прикраса була надіта, ці крила злегка рухалися, коли її власник повертався. Платина має дуже високу температуру плавлення, і знадобилися століття винаходів та інноваційних технологій, щоб полегшити її використання в ювелірних виробах. Лише близько 1900 року вона стала основним матеріалом для виготовлення вишуканих ювелірних виробів. Тіффані використав цей метал у унікальний спосіб у створенні метеликів: він сформував витончені контури крил без жодного каменю.

Нинішня кураторка музею Метрополітен Еліс Куні Фрелінгуйсен дружить з правнучкою Луїзіни Гавемейер, Лінден Гавемейер Вайз. Кілька років тому, під час візиту до літнього будинку Вайз, маленький син Фрелінгуйсен був зачарований літаючою бабкою. Щоб порадувати його, Вайз дістала з шафи маленьку скриньку. Усередині була прикраса для волосся від Tiffany. Фрелінгуйсен згадує, як вона «майже зомліла», побачивши її. Вайз завжди асоціювала цю прикрасу зі своєю бабусею, яка була невісткою Луїзіни. Насправді, спочатку вона належала самій Луїзіні. У 2002 році Вайз подарувала її музею Метрополітен, де вона зачаровує дедалі більшу аудиторію.