Історія першої опери Джакомо Пуччіні «Вілліси» (ФОТО)

Хоча «Вілліси» часто оминають увагою, віддаючи перевагу пізнім творам Пуччіні, його перша опера все ще сповнена душевності та технічної майстерності.

Деякі великі митці стали настільки шанованими, що їхня репутація вражає навіть тих, хто дуже мало знає про їхню творчість. Проте ці майстри були звичайними людьми, які пройшли через періоди зростання, боротьби й трансформацій, що глибоко вплинули на їхню творчість.

Що стосується класичної музики, то музичні критики та історики часто вивчають і формують думки про еволюцію творів композиторів. Вони сприймають вдосконалення як набуття митцями досвіду, зрілості та престижу. Як наслідок, ранні твори часто залишаються поза увагою або виключаються з решти творчого портфоліо, оскільки вважаються незрілими порівняно з пізнішими геніальними творами.

Така недооцінка ранніх творів великих композиторів може призвести до того, що світ класичної музики та її шанувальники втратять багато геніальної музики. Наприклад, у молоді роки багато відомих оперних композиторів написали чудові опери, які зараз рідко виконуються, особливо на професійному рівні. Чудовим прикладом цього є перша опера Джакомо Пуччіні «Вілліси». Спочатку написана для оперного конкурсу, коли йому було 25 років, ця унікальна опера-балет заслуговує на увагу.

Оперний конкурс

Пуччіні завершив своє формальне музичне навчання в Міланській консерваторії в 1883 році. До цього він три роки вивчав композицію під керівництвом видатних італійських композиторів Стефано Ронкетті-Монтевіті, Амількаре Понк'єллі, Амінторе Галлі та Антоніо Бацціні. Написання оркестрової п'єси «Капричіо синфоніко» стало його дипломною роботою. Після публічного виконання 14 липня 1883 року він отримав схвальні відгуки в пресі, що закріпило за ним репутацію багатообіцяючого молодого композитора.

Після цього Понк'єллі, успішний оперний композитор, заохотив Пуччіні написати оперу. Щоб допомогти йому, Понк'єллі запросив його пожити на своїй віллі, поки він працював над твором. Там він познайомив його з Фердінандо Фонтаною, журналістом, драматургом, поетом і лібретистом. Вони вирішили співпрацювати над тим, що стало першою оперою Пуччіні.

Пізніші твори Пуччіні відзначаються реалістичністю та сучасністю. Він вважається одним з головних композиторів школи «веризму», що в перекладі з італійської означає «істина» або «реальність». Однак цей перший твір слідував перевіреній часом оперній традиції сюжетів, заснованих на народних легендах і надприродних явищах. За мотивами новели Жана-Батіста Альфонса Карра «Les Willis» нова опера отримала назву «Le Villi» (Вілліси), що в перекладі з італійської означає «Лісові духи» або «Феї-віли».

Пуччіні представив «Вілліси» на першому з чотирьох музичних конкурсів, організованих Casa Musicale Sonzogno. Цей конкурс призначався для нових, ще не виконуваних одноактних опер, «натхненних найкращими традиціями італійської опери». Твір міг бути «ідилічним, серйозним або комічним». «Вілліси» містили в собі елементи всіх трьох зазначених жанрів. Пуччіні подав свою заявку в грудні 1883 року в останній можливий день.

Хоча до складу журі входили два його вчителі, Галлі та Понк'єллі, Пуччіні не переміг. Багато хто говорить, що його рукопис був відхилений через те, що він був нерозбірливий у написанні. Однак дехто це спростовує. Широко поширена думка, що Понк'єллі навмисно не дав своєму учневі перемогти, оскільки підозрював, що переможець композиції залишиться невідомим.

Замість того, щоб назвати переможця, Понк'єллі познайомив Пуччіні з відомим видавцем Джуліо Рікорді. За сприяння видавництва «Каса Рікорді» «Вілліси» були вперше поставлені на сцені театру Даль Верме 31 травня 1884 року. Опера мала приголомшливий успіх, була викуплена і згодом опублікована Рікорді у двоактному форматі й утвердила Пуччіні як обдарованого оперного композитора.

Класична історія

У «Вілліси» лише три солісти: сопрано Анна, тенор Роберто та баритон Гульєльмо, а також хор гірських жителів, фей-вілів та невидимих духів. Після конкурсу Пуччіні розширив твір, але його повна тривалість все одно становить лише 64 хвилини. Сюди входять два акти вокальної музики та оркестрове інтермеццо. Обидві дії відбуваються на приємній галявині в німецькому Шварцвальді у невідомий час.

Дія 1 — це радісне святкування весняного дня, коли гірський народ святкує заручини Анни та Роберто. Роберто збирається їхати до Магонцо (Майнц), Німеччина, щоб оформити спадщину.

Анна благає його не їхати, бо їй наснилося, що вона помре, чекаючи на його повернення. Роберто запевняє її у своєму коханні. Тоді її батько, головний лісничий, проводить молитву за безпечне повернення Роберто.

Глядачі ніколи не бачать пригод Роберто в Магонзо. Натомість розповідь (або надрукована в програмці, або зачитана вголос під час вистави) розповідає глядачам, що у великому місті він зустрів куртизанку, яка своїми чарами змушує його забути про Анну. Перший музичний фрагмент Intermezzo, «L’Abbandono» («Покинута»), звучить на похоронах Анни, оскільки вона померла від горя.

Друга частина інтермедії задає настрій другої дії — «Відьомський шабаш» (La Tregenda). Дія відбувається на тій самій лісовій галявині, але вже темної зимової ночі. Духи молодих жінок, які померли перед весіллям, повертаються, щоб танцювати вночі як віли. Вбитий горем Гульєльмо закликає духів заманити зрадника його доньки до лісу і помститися.

Після його зникнення заходить Роберто. Залишений спокусницею без гроша в кишені, він повернувся додому, дізнавшись про смерть Анни. Його жорстока поведінка переслідує його, коли він згадує щасливі дні своєї молодості. Несподівано його оточують віли, до яких приєднується їхня новенька, Анна. Вона нагадує йому про порушену обітницю, але його каяття недостатньо, щоб врятувати життя. Духи заманюють його у свій танець смерті, і опера закінчується, коли він бездиханний падає до ніг Анни.

«Вілліси» є унікальною серед опер Пуччіні, оскільки в ній є і танці, і співи. На початку 19-го століття в операх було прийнято включати драматичні балетні номери, що передавали потойбічні образи, і другий акт «Вілліси» має всі ознаки «ballet blanc» (білого балету). Це були балети епохи романтизму про потойбічних жіночих персонажів.

Перший балет-бланш з’явився в опері 1831 року «Роберта ле Дібле». В опері Джакомо Мейєрбера була група балерин у неземних білих нарядах, які уособлювали духів, що повертаються з мертвих, щоб переслідувати тенора опери. Цікаво, що європейські легенди про віл, які надихнули цю історію, також лягли в основу найвідомішого балету бланш «Жизель».

«Вілліси» мали великий успіх на першій прем'єрі, але так і не стали стандартним репертуарним твором. Їх перша і єдина постановка відбулася в Метрополітен-опера в 1908 році, коли опера була показана шість разів.

Попри престижний склад виконавців, серед яких був Енріко Карузо, «Вілліси» не були добре сприйняти. Єдиний уривок з опери, який часто цитують, — це арія тенора у другому акті «Torna ai felici di». Хоча всі три персонажі мають прекрасні арії, арія Роберто — єдиний музичний твір, який виконується на концертах і конкурсах.

Партитура є цікавим дослідженням. Вокальні лінії чітко вказують на стиль Пуччіні й можуть бути порівняні з вокальними лініями його раннього шедевру «Богема». Фінал 1-го акту, молитва для головного тріо у супроводі хору, був настільки популярним на першому виконанні, що його репризували тричі.

Жваві теми пісень нагадують «Сон літньої ночі» Фелікса Мендельсона. Ще однією рідкістю цієї партитури є те, що хор співає під час двох ключових танцювальних частин. Зазвичай опера з елементами балету має окрему танцювальну частину, в якій майже не співають.

Тут же хорові голоси визначають намір і напрямок танцю, що робить цей твір неможливим для будь-якої постановки, яка не може повністю підтримувати італійську оперу і класичний балет.

Балет і народна традиція

Можливо, ще однією причиною, чому цей твір менш популярний, ніж інші опери композитора, є його залежність від танцю. Хоча це не є чимось незвичним для опер, де балет займає значне місце, складність цього твору полягає в тому, що для достовірної передачі історії і тенор, і сопрано повинні вміти танцювати. Анна приєднується до балерини в ролі віли, а Роберто проходить довгу послідовність танців, перш ніж його «затанцюють до смерті».

Постать Карузо навряд чи вписується в образ артиста балету, як і більшість оперних співаків, які виконують ці партії. Цікаво, що збереглося небагато записів про те, як виконувався балет на ранніх виставах. Той факт, що опера була дуже популярною в Італії у 1880-х роках, але в Нью-Йорку на зламі століть її майже не ставили, може бути просто показником зміни часів. «Вілліси» були дуже застарілим твором, який спирався на європейські народні легенди, про які багато американців, можливо, не знали.

Просто через свою лаконічність «Вілліси» не така складна, як пізніші опери Пуччіні; в ній лише шість партій для солістів (три арії, два дуети для Анни й Роберто та тріо), а також дві пісні для хору. Тим не менш, у цих кількох творах використано багато потужних музичних інструментів, таких як лейтмотиви (повторювана тема для персонажа або концепції), передчуття та повторювані музичні фрази. У дуеті другого акту Анна повторює репліки Роберто з їхнього попереднього дуету, де дорікає його власними клятвами.

«Вілліси», можливо, не мають нюансів пізніших опер Пуччіні, але в цій опері є прекрасна музика, динамічні персонажі та потужні центральні теми. Вона стала не лише початком блискучої кар'єри, але й шедевром, який заслуговує на увагу.