ІСТИНА І ТРАДИЦІЇ

Як Данте Габріель Россетті оспівує кохання у «Чаші кохання» (ФОТО)

Велика Епоха
Фрагмент картини «Чаша кохання», 1867 р., автор Данте Габріель Россетті. (Public Domain)

Поєднана з темою кохання, картина Россетті «Чаша кохання» є зразком найкращого мистецтва прерафаелітів.

Прерафаеліти створили одні з найромантичніших, декоративних і символічних творів мистецтва в історії британського мистецтва. Данте Габріель Россетті (1828–1882) був одним із засновників цього руху. Россетті був і художником, і поетом, і його мистецтво надихалося літературою, зокрема Шекспіром, Біблією та міфологією, а також середньовічною, ренесансною та романтичною поезією. Його картини часто супроводжують його власні вірші або вірші інших письменників.

Россетті, відомий своїми зображеннями красивих жінок, неодноразово використовував у своїх роботах одних і тих самих моделей. «Чаша кохання», олія на дошці, та її акварельні копії є типовими зразками естетики Россетті.

Музи Россетті

Автопортрет художника, 1861 рік, Данте Габріель Россетті. Олівець на папері; 11 1/5 дюймів на 9 дюймів. Бірмінгемський музейний фонд. (Public Domain)

Россетті народився в Лондоні в родині інтелектуалів італійського походження. Зростаючи, він знайомився з історичною та сучасною літературою, що вплинуло на його поетичні пошуки, а також на візуальне мистецтво. Россетті проявив художній талант у юності і навчався в Королівській академії мистецтв, але його дратували академічні конвенції, які, на його думку, придушували творчість. У 1848 році разом із друзями Вільямом Голманом Хантом і Джоном Евереттом Міллесом він заснував Братство прерафаелітів. Їх надихало враження від живопису раннього Ренесансу з його багатими деталями, складною символікою та емоційністю.

У 1860-х роках мистецтво Россетті стало більш пишним. Ці декоративні картини зображують ідеалізовані жіночі фігури та вишукану іконографію. Музами цього десятиліття були його дружина Елізабет Сіддал, Джейн Морріс, дружина Вільяма Морріса, та Алекса Уайлдінг.

«Монна Ванна», 1866 рік, Данте Габріель Россетті. Олія на полотні; 35 на 24 дюйми. Тейт Британія, Лондон. (PD-US)

Уайлдінг, з якою він працював до 1870-х років, була професійною моделлю і музою для деяких найвідоміших картин Россетті. На відміну від інших моделей Россетті, вона мала лише платонічні стосунки з художником. Її образ був використаний у таких творах, як «Монна Ванна» 1866 року, що зараз знаходиться в галереї Тейт. Ця чарівна картина зображує прекрасну жінку, прикрашену перлами та коралами, дорогоцінними каменями, які часто з'являються в зображеннях жінок Россетті.

«До улюбленого лицаря»

Уайлдінг також була моделлю для картини Россетті 1867 року «Чаша кохання», що входить до колекції Національного музею західного мистецтва в Токіо. Россетті зображує прекрасну жінку в три чверті довжини. У композиції переважають яскраві червоні кольори, від каштанового волосся жінки до її червоної сукні та намиста з коралових намистин. Теплі тони доповнюють білі та срібні відтінки: блузка з рюшами на манжетах, перли на зап'ястях і шиї, прикраса для волосся з дорогоцінними каменями та лляна тканина з візерунком венеціансько-візантійського мережива на тлі, що покриває меблі.

«Чаша кохання», 1867 рік, Данте Габріель Россетті. Олія на дошці; 26 на 18 дюймів. Національний музей західного мистецтва, Токіо. (Public Domain)

На картині жінка піднімає золотий посуд із серцеподібними візерунками. Він відомий як чаша кохання, з якої пили закохані. З мрійливим виразом обличчя фігура дивиться в простір за лівим плечем глядача, ніби піднімаючи тост за свого коханого. Матеріал чаші повторюється в ланцюжку навколо її талії та чотирьох бронзових або латунних пластинах на полиці у верхній частині фону.

Дві пластини прикрашені зображеннями тварин, а друга і четверта — біблійними сценами: Осія і Йошуа повертаються з обітованої землі з гроном винограду (Числа 13:17-29) та Адам і Єва їдять заборонений плід. Плющ із серцеподібним листям символізує вірність і вічність. Його зелений колір повторюється у тканині, обмотаній навколо верхньої частини тіла жінки і над її головою, доповнюючи гармонійні тони картини.

Ця сцена є вигадкою самого Россетті, без конкретної дати чи місця, хоча вона нагадує 14 століття. На рамі картини викарбувано напис: «Douce nuit et joyeux jour/A chevalier de bel amour» («Солодка ніч і щасливі дні/Коханому лицареві»). Джерело цих рядків невідоме, але, можливо, Россетті сам написав цей вірш у стилі артурівських легенд.

«Чаша кохання», 1867 рік, Данте Габріель Россетті. Акварель; 21 дюйм на 14 1/5 дюйма. Приватна колекція. (Public Domain)

Россетті створив щонайменше три, а може й чотири акрилові картини на ту саму лицарську тему незабаром після написання олійної картини, але в їхніх копіях він використовував іншу модель, Еллен Сміт. Сміт також була зображена на панелі «Joli Coeur» 1867 року в Манчестерській художній галереї, на якій вона носить деякі з тих самих коштовностей, що й Вайлдінг у «Монна Ванна». Причина, з якої Россетті змінив модель, невідома, хоча вважається, що він використовував помічників для створення акварелей.

«Чаша кохання» — це прекрасна картина з пізнього періоду творчості Россетті. Вона нагадує середньовічне мистецтво, але водночас залишається виразно вікторіанською. Плоска перспектива картини, багате декоративне використання кольорів, візерунків і фактур у поєднанні з темою кохання є зразком найкращого мистецтва прерафаелітів.