Иорданский художник создает удивительные картины цветной мягкой пастелью
Ритуал после работы 32-летнего архитектора из Иордании Ханны Асфура стал напоминать художественную медитацию: надев наушники, он достает пастельные карандаши и, погрузившись в творческий процесс, создает текстуры кошачьей шерсти и тигровые полосы.
Его новейшая работа — голова тигра, нарисованная цветной мягкой пастелью — еще находится на начальной стадии. Еще наполовину незавершенная, многослойная работа над изображением кота демонстрирует разнообразие техник, которые он использует для создания иллюзии пушистой шерсти и глаз, которые кажутся чрезвычайно живыми.
«Тигры — такие мощные и экспрессивные животные», — рассказал Асфур изданию The Epoch Times. «Я с нетерпением жду, как эта работа будет выглядеть, когда детали начнут складываться в единое целое».
В своей уютной домашней студии в Аммане, где он родился и получил образование, художник-анималист предпочитает тишину после рабочего дня для своих сеансов рисования. Он говорит, что является ночным человеком. Он считает «глубоко личным» и «заземляющим» слышать мягкое скребление карандаша по бумаге и чувствовать запах дерева и пигмента, когда входит в состояние потока.
«Я чувствую, будто попадаю в другую вселенную», — говорит Асфур, добавляя, что «нет лучшей терапии, чем погрузиться в собственное творение».
Асфур, который днем проектирует здания, говорит, что его художественные способности помогают ему создавать эстетически приятную архитектуру. Эти способности зародились в детстве, когда он рисовал реалистичных знаменитостей синей шариковой ручкой. Позже, благодаря учебникам на YouTube, он научился рисовать мягкими пастелями и все больше увлекался «красотой и сложностью животных».
«Я нашел более глубокую эмоциональную связь и творческую самореализацию», — сказал Асфур, говоря о личности животных, которую он с удовольствием воспроизводит на своем мольберте.
Поэтому в 2012 году он решил попробовать свои силы в профессиональной сфере и начал продавать портреты домашних животных, хотя дикая природа оставалась мощной темой в его творчестве. Вспоминая свой любимый рисунок льва, Асфур сказал: «Этот лев олицетворяет силу, мощь и спокойную уверенность, которые я пытался передать, рисуя его».
Голова льва, нарисованная больше натуральной, имеет гриву из тысяч жестких волосков. Его огненно-желтые глаза смотрят прямо на зрителя, не агрессивно, а с присутствием и глубоким чувством.
«Я помню, как работал над глазами часами, пока они не стали живыми, а когда это произошло, остальная часть животного появилась естественно», — сказал Асфур. «На завершение этой работы ушло около 120 часов».
Асфур методично прорабатывает все эти детали. Рисование на меловой сетке помогает превратить большой пастельный макет в множество маленьких рисунков, которые можно завершать один за другим.
«Я считаю своим приоритетом как можно точнее изобразить каждый отдельный волос, текстуру и черты морды, — говорит он. — Чем больше внимания я уделяю мелким деталям, тем реалистичнее становится результат».
Еще один совет по работе с деталями — это наложение слоев. «Я начинаю с мягких пастельных карандашей и пастели в коробке, чтобы нанести базовые слои», — говорит он, демонстрируя технику смешивания больших участков цвета с помощью губки для растирания. «На этом этапе я сосредотачиваюсь на установлении тональных значений, которые определяют, где падает свет и тени, чтобы создать глубину».
Далее он использует пастельные карандаши. Теперь Асфур замедляется и наносит все более тонкие текстуры, оставаясь верным общей форме. Детали обманчивы; он не рисует каждый волосок на мехе с фотографии, но бесчисленные штрихи создают такую иллюзию.
«Мой опыт в архитектуре научил мой глаз быть чрезвычайно внимательным к деталям и точным, что естественно перенеслось на мои художественные работы», — сказал Асфур, добавив, что эти виды искусства удивительно похожи. «Архитектура научила меня внимательно наблюдать, чтобы замечать, как свет падает на поверхность, как формы связаны между собой, и этот уровень наблюдательности является решающим в реалистичном портрете».
Он говорит, что его процесс может быть столь же медитативным, сколь и тщательным. Одной из работ, которая приблизила его к душевному спокойствию, была его огромная сова, которую он нарисовал в то время, когда искал мудрость в жизни.
«Я работал в тишине, просто слушая тихий шуршание карандаша и тишину за окном», — сказал он. «Каждая перышка была нарисована отдельно, почти как вышивка, медленно и повторяемо. Это было очень приятно и напоминало мне о том, что нужно быть терпеливым к процессу и к себе самому».
Вскоре после начала карьеры Асфура как профессионального художника, люди в социальных сетях начали замечать его совершенные работы. Хотя он появлялся на иорданском телевидении еще подростком, это была его первая глобальная популярность. Сейчас он принимает заказы со всего мира. Его выразительные портреты домашних животных часто получают наибольшее количество лайков в Instagram.
«Одной из моих самых популярных работ был портрет мейн-куна, выполненный на заказ», — сказал он. «Он нашел отклик у многих людей благодаря своей выразительности; он действительно передавал личность кота».
Поскольку заказы поступают стабильно, Асфур говорит, что планирует в скором времени оставить свою основную работу в архитектуре.
«Я начал рисовать просто из увлечения», — говорит он. «Переход от любителя к профессионалу произошел органично: чем больше я делился, тем больше доверия и признания я получал».
