ІСТИНА І ТРАДИЦІЇ

Раскрывает красоту модерна: Дворец каталонской музыки в Барселоне

Великая Эпоха
Концертный зал, рассчитанный на 2000 зрителей, является самой большой и изысканной частью дворца. Большие окна, занимающие большую часть стен и потолка, делают его единственным европейским концертным залом, полностью освещаемым естественным светом. Желтая центральная часть светового купола по бокам напоминает люстру, а снизу – солнце. Остальные декоративные элементы включают массивную мраморную арку, мозаичные колонны и сотни скульптурных цветов. (Dave Z/Shutterstock)
Концертный зал, рассчитанный на 2000 зрителей, является самой большой и изысканной частью дворца. Большие окна, занимающие большую часть стен и потолка, делают его единственным европейским концертным залом, полностью освещаемым естественным светом. Желтая центральная часть светового купола по бокам напоминает люстру, а снизу – солнце. Остальные декоративные элементы включают массивную мраморную арку, мозаичные колонны и сотни скульптурных цветов. (Dave Z/Shutterstock)

Построенный между 1905 и 1908, Дворец каталонской музыки в Барселоне является шедевром каталонского модерна. Концертный зал был вершиной творчества архитектора Луиса Доменека и Монтанера (1849–1923). Это наиболее выдающаяся архитектурная работа, вдохновленная каталонским ренессансом, целью которого было восстановление каталонского языка, литературы и национальной идентичности.

 

Лишь сто лет назад самобытная культура Каталонии приходила в упадок. Если объединение Испании во власти короля Фердинанда и королевы Изабеллы первоначально создало условия для культурного расцвета, то постепенно это привело к искусственному доминированию кастильской культуры. Политическая централизация короля Филиппа V в начале 18 века ускорила этот процесс.

 

Языковые отличия между Каталонией и Кастилией стали начальным толчком для каталонского Ренессанса, начавшегося как литературное движение в 1830-х годах. В последующие десятилетия он распространился на другие виды искусства. Особо важным стало вокальное искусство, в котором каталонская языковая традиция также играет центральную роль.

 

Хоровой союз Orfeó Català, который стоял во главе каталонского музыкального возрождения, заказал строительство Дворца каталонской музыки и выбрал Монтанера — известного каталонского архитектора в стиле ар-нуво. Архитектурный стиль подчеркивает органические формы, струящиеся линии и сочетание скульптуры, витражей и кованого железа.

 

Стилистически модерн находился под влиянием натуралистических и средневековых движений, таких как готическое возрождение. Но он был более эклектичен, черпая вдохновение также из классического и барочного стилей. Дворец является примером этого эклектизма и объединяет архитектурные элементы, встречающиеся в долгой истории Каталонии, с классическими колоннами и мавританскими мозаиками. Современные материалы, такие как сталь, позволили строить помещения большего размера с меньшим количеством опор, чем это было возможно в прошлом.

 

В 1997 году Дворец каталонской музыки был объявлен объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Сегодня более полумиллиона посетителей ежегодно посещают живые концерты или экскурсии по концертному залу. Экскурсии с гидом позволяют посмотреть главный концертный зал дворца, зал Lluís Millet, вестибюль и Petit Palau — подземный зал, который был добавлен в 2004 году.

Юго-восточный угол дворца, расположенный на важном перекрестке, является центральной частью его фасада. Группа классических скульптур под названием Каталонская народная песня Мигеля Блая выделяется на фоне наиболее сдержанной части фасада. Большинство фигур изображают каталонцев в традиционном наряде. Над ними стоит Святой Георгий в доспехах – популярный покровитель Каталонии. Valerie2000/Shutterstock)
Юго-восточный угол дворца, расположенный на важном перекрестке, является центральной частью его фасада. Группа классических скульптур под названием Каталонская народная песня Мигеля Блая выделяется на фоне наиболее сдержанной части фасада. Большинство фигур изображают каталонцев в традиционном наряде. Над ними стоит Святой Георгий в доспехах – популярный покровитель Каталонии. Valerie2000/Shutterstock)
Названный в честь одного из основателей Orfeó Català, зал Lluís Millet имеет три стеклянных стены с изысканными коваными цветами, мозаичными колоннами и 650-фунтовой кованой люстрой в стиле искусства и ремесла. На стенах выстроены бюсты фигур, связанных с дворцом или Orfeó Català, включая Милле и его соучредителя Амадеу Вивеса. (agsaz/Shutterstock)
Названный в честь одного из основателей Orfeó Català, зал Lluís Millet имеет три стеклянных стены с изысканными коваными цветами, мозаичными колоннами и 650-фунтовой кованой люстрой в стиле искусства и ремесла. На стенах выстроены бюсты фигур, связанных с дворцом или Orfeó Català, включая Милле и его соучредителя Амадеу Вивеса. (agsaz/Shutterstock)
Большая мраморная лестница, обрамленная коронованными лампами на колоннах, имеет мраморную балюстраду, поддерживаемую прозрачными желтыми стеклянными балясинами. Фойе и лестница являются примером элементов каталонского модерна с плавными и изогнутыми линиями, цветочными мотивами, витражами и органическими зелеными и золотыми цветами. (Mitzo/Shutterstock)
Большая мраморная лестница, обрамленная коронованными лампами на колоннах, имеет мраморную балюстраду, поддерживаемую прозрачными желтыми стеклянными балясинами. Фойе и лестница являются примером элементов каталонского модерна с плавными и изогнутыми линиями, цветочными мотивами, витражами и органическими зелеными и золотыми цветами. (Mitzo/Shutterstock)
Готические скульптуры с музыкальными инструментами образуют полукруг за сценой и разделены на две группы каталонским гербом в центре. Верхняя часть скульптур выныривает из мозаичной стены за ними, на которой преобладают красные и оранжевые плитки. Над сценой расположена галерея, напоминающая церковный хор, в которой находится орган из более 3000 труб. (goga18128/Shutterstock)
Готические скульптуры с музыкальными инструментами образуют полукруг за сценой и разделены на две группы каталонским гербом в центре. Верхняя часть скульптур выныривает из мозаичной стены за ними, на которой преобладают красные и оранжевые плитки. Над сценой расположена галерея, напоминающая церковный хор, в которой находится орган из более 3000 труб. (goga18128/Shutterstock)
Мраморная арка, вытесанная Пабло Гаргальо и Дидаком Масаной, обрамляет сцену концертного зала. Между дорийскими колоннами по правую сторону расположен бюст Бетховена, а над ним — скульптурная группа «Полет валькирий» из оперы Рихарда Вагнера «Валькирия». (Dave Z/Shutterstock)
Мраморная арка, вытесанная Пабло Гаргальо и Дидаком Масаной, обрамляет сцену концертного зала. Между дорийскими колоннами по правую сторону расположен бюст Бетховена, а над ним — скульптурная группа «Полет валькирий» из оперы Рихарда Вагнера «Валькирия». (Dave Z/Shutterstock)
Мавританская эстетика ярко выражена в фасаде дворца, особенно в красочных цветочных мозаиках колонн балкона. Многочисленность малых и средних колонн является характерной чертой мавританской архитектуры, которую позже переняла испанская готика, а красный кирпич является общим для обоих стилей. Классические бюсты итальянского композитора Джованни Пьерлуиджи да Палестрины и немецких композиторов Баха и Бетховена соответствуют эклектизму дворца. (Emily Goodwin/Shutterstock)
Мавританская эстетика ярко выражена в фасаде дворца, особенно в красочных цветочных мозаиках колонн балкона. Многочисленность малых и средних колонн является характерной чертой мавританской архитектуры, которую позже переняла испанская готика, а красный кирпич является общим для обоих стилей. Классические бюсты итальянского композитора Джованни Пьерлуиджи да Палестрины и немецких композиторов Баха и Бетховена соответствуют эклектизму дворца. (Emily Goodwin/Shutterstock)